La différence

Dans les prochains mois je vous invite à aller voir deux excellents films. Un français mettant en vedette Vincent Lindon:

POUR ELLE

Et l'autre américain, mettant en vedette Russel Crowe:

THE NEXT THREE DAYS

Excitant non?! Certains diront redondant, mais bon! Celui de Fred Cavayé est sorti en France en 2008, mais seulement en novembre prochain pour le Québec, dans les mêmes dates que sortira la version de Paul Haggis en Amérique du Nord! Vivement la différence!

Bon cinéma! (Mais pas les deux dans la même soirée!)

Quelques oublis...

Dans un premier temps, j'aimerai vous mentionnez que j'ai vu le film RED dernièrement et que je me suis extrêmement bidonné. Malkovich est tout simplement hilarant, de même que Mirren, Freeman et Willis. Un excellent divertissement pour se ramolir le cerveau en période d'examens de mi-session!

Bref, tout ça pour vous dire que dans ma dernière entrée "Rentrée cinématographique" j'ai oublié quelques bons films qui vont sortir dans les prochains mois, et me voilà rajustant le tir.

10 1/2

Film québécois de Podz (7 jours du Talion, Minuit le Soir) mettant en vedette bien évidemment Claude Legault dans le rôle de Gilles, un intervenant dans un centre de Jeunesse. Il fera la rencontre de Tommy, 10 ans et demi, un jeune à problème qui lui donnera la vie dure. Le film semble vouloir dépeindre la difficulté de ce travail, ainsi que la douleur et les perturbations que peuvent subir un enfant.

Fair Game

Un bon petit film d'espion dirigé par Doug Liman (Bourne, Mr & Mrs Smith) mettant en vedette l'excellente Naomi Watts et (insérer n'importe quel qualificatif quoique aucuns ne sera à la hauteur de son talent) Sean Penn. L'approche me semble toutefois original, alors que Watts perd son projet et que sa vie est mise en danger par la CIA lorsque cette dernière dévoile son identité dans les journaux. Ceci dit le fameux duel du particulier contre la CIA n'est pas né de la dernière pluie, toutefois la bande-annonce est assez attrayante, et dans tout les cas je vais allez le voir juste pour Sean Penn :).

127 Hours

Film de Danny Boyle (Trainspotting, Slumdog Millionnaire, The Beach, 28 days Later) mettant en vedette James Franco (Milk, Pinnapple Express, Spider-Man) dans le rôle d'un maniaque d'escalade qui sera pris dans une crevasse et devra tout tenter pour sortir de là, et survivre. La critique acclame déjà la performance de Franco comme une des meilleures de l'année. Faudra voir comment Boyle réussiera à faire passer le stress et la détresse sans tomber dans un film stagnant et qui n'avance pas. Ce qui est souvent le piège dans de telle mise en scène, je n'ai qu'à vous rappeler Phone Booth avec Colin Farrell.

The Green Hornet

J'étais plus que content de savoir que le remake de The Green Hornet allait être dirigé par Michel Gondry (Science of Sleep, Eternal Sunshine of a Spotless Mind). Ceci dit, quand j'ai su que Seth Rogen allait jouer le rôle de Green Hornet, ce fut comme une douche froide. J'étais tout sauf convaincu. Il mettra aussi en vedette Christoph Waltz (Inglourious Basterds), Cameron Diaz et Jay Chou un inconnu qui reprendra le rôle de Kato, jadis interprété par Bruce Lee dans la série télévisé des années 60. Le trailer ma toujours pas convaincu, mais a tout de même piqué ma curiosité.

The Restless

Nouveau film de Gus Van Sant (Elephant, Milk) mettant en vedette deux inconnus, quoique que la fille est joué par celle qui interprétait Alice dans le dernier film de Burton. On suit une histoire d'amour entre deux Loner comme Van Sant aime toujours mettre en scène. Ceci dit, la fille est en phase terminale. À noter, la musique est signé Dany Elfman!

Rentrée cinématographique

En cette haute saison du cinéma, voici un rapide, mais complet, survol de la rentrée cinématographique automnale.

Cinéma Québécois

Grosse cuvée pour le cinéma québécois et j'ai retenu trois titres qui m'ont interpellés.

Route 132

Road Trip Movie de Louis Bélanger (Gaz Bar Blues) mettant en vedette l'excellent François Papineau et l'éternel Alexis Martin. Je n'ai toujours pas eu l'occasion de le voir, mais la bande-annonce a piqué ma curiosité. Martin me fait toujours, même si on trouve quelque fois que sont jeu d'acteur ne possède qu'une facette.

À l'Origine d'un Cri

Un autre Road Trip Movie de Robin Aubert (Saint-Martyr-des-Damnés, Léo dans Radio Enfer) qui met en vedette Michel Barette, Patrick Hivon et Jean Lapointe. Un acteur, un humoriste et un sénateur, tout un trio. Bien que j'avais des réticences d'aller voir un film avec Michel Barette qui ne m'avait conquis dans aucuns de ces précédents rôles, je fus agréablement surpris de le voir porter la douleur du film sur ces épaules d'une crédible façon. Jean Lapointe est juste dans son rôle comme à son habitude et on y découvre la puissance du jeu de Patrick Hivon. Rapidement, c'est l'histoire d'un homme (Barrette) qui perd sa femme. Incapable de la laisser partir, il la déterre et part en Road Trip avec. Son fils (Hivon) et son père (Lapointe) se mettront sur ces traces. Film puissant et brute, on décelle quelques faiblesses dans la réalisation d 'Aubert, mais au final il dépeint l'homme moderne de violents coups de pinceaux. Âmes sensibles, les cinq premières minutes du film choquent. Beaucoup. Énormément.

Incendies

Film basé sur la pièce de théâtre de Wajdi Mouawad réalisé par Denis Villeneuve (Polytechnique). Mettant en vedette Maxime Gaudette, Melissa Desormeaux-Poulin et l'EXCELLENTE Lubna Azabal. Deux jumeaux apprennent à la mort de leur mère que leur père est toujours vivant et qu'ils on un frère. Ils retourneront au Moyen-Orient sur leurs traces. Pour ceux qui ont lu la pièce de Mouawad, il était claire dans le texte que l'action se déroulait au Liban et mettait en avant-plan la guerre qui y faisait rage. Denis Villeneuve, par contre, à pris la judicieuse décision de mette en scène son film dans des villes fictives. De cette façon, il ne vise pas à s'exprimer sur la guerre, mais plutôt sur les puissantes valeurs humaines qu'évoquent l'histoire. Bien que quelque fois le jeu des deux acteurs principaux québécois peut nous laisser pantois, la justesse et l'acuité du jeu de Lubna Azabal nous transporte dans les fonds de la détresse humaine. Une scène d'ouverture évocatrice et un dénouement terriblement poignant résultent en un film d'une rare puissance.

Films étrangers

Voici la liste exhaustive des films que j'ai vu ou que j'attend cette automne.

The Social Network

Un film de David Fincher (Se7en, Fight Club, Curious Case of Benjamin Button) mettant en vedette le brillant Jesse Eisenberg (Zombieland) dans le rôle du créateur de Facebook, Mark Zuckerberg; Andrew Garfield dans le rôle de son meilleur ami et l'étonnant Justin Timberlake dans le rôle paradoxal de Sean Parker, créateur de Napster. Le film retrace les balbutiement de Facebook, suivant la vie de Mark Zuckerberg qu'on dépeint comme un asociale, à la limite autiste. La bande sonore est enlevante, dirigé par Trent Reznor (Nine Inch Nails). Il ne s'agit pas ici d'un film dans la même gamme dont Fincher nous a haibitué, avec une mise en scène extrêmement classique. L'image est toujours posée, mais l'histoire nous emballe et les acteurs nous transporte dans cette saga plus grande que nature. Ne pas se laisser décourager par la première scène du film qui semble ne jamais se terminer, toutefois se monologue d'ouverture nous prépare à l'avalanche de mots et de dialogues qui suivra pour les 2 prochaines heures. À voir étant donné que tout le monde est de près ou de loin touché par ce phénomène qu'est Facebook.

Hereafter

Film de Clint Eastwood (Gran Torino, Changeling, Million Dollar Baby) mettant en vedette Matt Damon dans le rôle d'un homme qui posséderait un don, celui de voir dans le futur, ou prédire la mort. Eastwood qui a fait ses preuves plus d'une fois en tant que réalisateur aborde ici le thème de la mort de façon spirituelle, voir fantastique. Sortie 22 Octobre 2010.

Black Swan

Film de Darren Aronofsky (Requiem for a Dream, The Wrestler, The Fountain) mettant en vedette l'incontournable Nathalie Portman, l'excellent Vincent Cassel et Mila Kunis. À la lecture du Synopsis, avant que la bande-annonce ne sorte, j'étais très peu emballé par cette histoire de ballet, mais j'ai sous-estimé Aronofsky. Il construit la majorité de ses films comme Zola construisait ses romans, c'est à dire que les personnages principales sortent de leur misère pour toucher au bonheur avant de retomber dans le pathétisme (The Wrestler, Requiem for a Dream) J'attend avec impatience ce film qui prendra l'affiche le 1 décembre 2010. La bande-annonce me trouble.

The Tourist

Film de Florian Henckel von Donnersmarck (La vie des Autres) qui est un remake du film français Anthony Zimmer de Jérôme Salle. Mettant en vedette Angelina Jolie, Johnny Depp et Paul Bettany, on peut s'attendre à un film en deçà des attentes avec un duo d'acteur si connu. Toutefois, on peut espérer qu'au contraire les deux sauront relever le défi que le réalisateur oscarisé ne comptera pas que sur sa renommée et celle de ses deux acteurs pour le succès de son film, mais plutôt sur son intelligence de sa réalisation. Sortie prévu pour le 10 décembre 2010.

True Grit

Film des frères Coen (No Country for an old man, Fargo, The Big Lebowski) mettent en vedette l'excellent Jeff Bridges, Josh Brolin et Matt Damon. Ce film est un remak d'un film de 69 qui mettait en vedette John Wayne. Les frères Coen explore encore le terroir américain, cette fois ce penchant sur l'époque du Far West. Leur oeuvre à toujours dépeint l'Amérique dans des époques et des circonstances bien précises et ce, avec une acuité remarquable. J'attend impatiemment ce film de mes réalisateurs préférés qui devrait arrivé le matin de Noël!

Biutiful

Un film de Alejandro Gonzalez Inarritu (Amores Perros, Babel, 21 Grams) mettant en vedette Javier Bardem. Le réalisateur semble pour une fois s'éloigner des films conceptuels mettant en scène plusieurs personnages qui s'entrecroiseront au final. Dans ce film et dans la bande-annonce, peu est dit sur les lignes directrices du film, sinon qu'il s'agit du destin d'un homme qui semble trouver aucun sens à la vie et personne ne semble être en mesure d'arrêter sa chute. Prendra peut-être l'affiche en décembre, mais rien n'est certain.

Red

Dans la lignée des Loosers et Kick-Ass, un autre bande dessinée de Marvel se fait adapter au grand écran. RED pour Retired Extremely Dangerous, met en vedette John Malkovich, Bruce Willis et Morgan Freeman en tant qu'ancien membre de la CIA que le gouvernement veut liquider. Un comédie d'action qui m'a gagné dès la bande annonce. Prendra l'affiche à la fin octobre.

J'en perd mon Latin!

-Je cherche Mercure de Emily Norton...

-(Moi qui passe en revue la librairie, sans jamais avoir vu de Emily Norton... A force de le répété dans ma tête.... j'allume!)

-Ah, Amélie Nothomb!

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Une dame viens me voir à la caisse, la cinquantaine bien tapée, elle doit s'habiller avec le linge de sa fille. Tant le style que la taille ne lui font pas.

- Bonjour je cherche un dictionnaire Français-Latin...

- (Moi un peu étonné) Euh, on tient rarement ça en magasin mais je peux jeter un coup d'oeil...

...

- (Moi curieux) Puis-je savoir pourquoi avez vous besoin d'un tel dictionnaire?

- Ah, car je m'en vais en vacance 2 semaines en Amérique Latine...

Et souvenez vous que je peux, dans aucun cas, pouffer de rire dans la gueule du client... c'est tout de même une sale job!

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Un jeune en Secondaire 4 viens me voir. Je supçonne son vocabulaire d'avoisiner les 12 mots.

- Euh scuse, t'as tu ça toé le livre..... euh.... Macaroni et Toi?

Il cherchait Matroni et Moi d'Alexis Martin. Parions qu'il ne finira pas cette pièce de théâtre.

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Une Grand-Mère et son petit fils (d'à peu près dix ans) magasinent un Journal Intime pour l'école. Entreprise assez difficile d'en trouver un pour garçon. La Grand-Mère en trouve un des Jonas Brothers:

- Tiens, lui pourrait faire l'affaire!

(Le garçon fait une face de dégoût)

-Bon qu'est-ce que t'aime pas sur celui là?

- Ben! Les Jonas Brothers!

L'intonation de l'enfant valait quelques dollars!

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Déception professionnelle

L'une des questions que j'adore me faire posée est la suivante:

-Bonjour, je cherche un bon livre, vous avez quelque chose à me conseiller?

Suite à ça je suis partie pour une dizaine de minutes à vous faire faire le tour de la librairie. Je commence toujours par un petit sondage du genre:

- Quel livre avez vous lu dernièrement? Vos auteurs favoris? Vos livres favoris?

Hier, je fais se passez ce sondage à une dame d'une trentaine d'années. J'attendais que ses réponses pour me mettre en marche. Voici ses réponses:

- Ben dernièrement j'ai lu les 4 Twilight, j'attend le prochain True Blood, j'ai fini la série Journal d'un Vampire, j'ai lu la nouvelle série Soricère, et j'ai clanché les 5 tomes des Sorcières de Salem. J'hésite à me lancer dans les Vampires de Manhattan... Qu'est-ce que tu as de bon à me conseiller?

En plus d'être déçu de la réponse je dois tout de même la conseiller... Et certaines clientes sont frustrées lorsque je les amène dans le rayon jeunesse...

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Un fille vient me voir. Tout de noir vêtue, elle me demande:

-Euh peux tu m'aider? Je cherche des romans lugubres.

- Hum Okay, quelle genre de roman as-tu lu que tu considère lugubres?

-Ben dernièrement j'ai aimé les Patrick Sénécal, mais j'aimerais genre un roman de 500 pages juste avec les bouts Gore de Sénécal...

-...

-Tsé genre les Décadences, mais en livres...

-...

-J'ai lu Said (dites le avec un accent anglais) aussi...

-Said? (Je me rapelle très bien d'y avoir conseillé les Crimes de l'amour la dernière fois qu'elle est venue, écrit par le Marquis de Sade)

-Ben oui... Said là... les Crimes de l'amour pis toutes là! C'était bon mais juste des nouvelles... moi je veux un long récit de Gore.

- Non Madame, on a pas ça....

Moi, j'ai mal dormi cette nui là...

Le Parapluie

Existe-t-il objet plus incohérent et inutile qu’un parapluie. Il n’a été donné à l’homme mécanisme plus stupide et plus absurde que celui du parapluie. Voir ces gens marcher dans la rue en tenant leur parapluie bien droit et étant frappés de plein fouet par la pluie qui arrive de la droite ou la gauche, de devant ou derrière.

Ou encore, lorsque la température se fait clémente et que le vent reste couché sur les nuages, le parapluie bien droit reçoit l’eau et la laisse couler jusqu’aux épaules et aux sacs à dos de tous ces naïfs qui croient se protéger.

Ou encore, lorsque le vent s’emballe, ce qui est souvent le cas lorsque pluie il y a, et qu’on me permet d’assister à des scènes on ne peut plus burlesque; ces dames et ces hommes se battant corps et âmes contre leur parapluie, frêles montures de métal moue et de toile arborant des logos et dessins les plus stupides les uns que les autres, qui se retourne et se casse vous envoyant ses petites pointes de métal au visage et se cassant incessamment.

De plus, lorsque le calvaire de l’extérieur est terminé, jamais un parapluie n’est obtempérant pour sa fermeture. Toujours là à bloquer le mécanisme ou à se briser pour on ne sait quelle raison.

Et si jamais vous parvenez à lui passer le K.O., il se fera un malin plaisir de s’écouler dans votre sac ou sacoche ou vous embêter les mains car vous devrez le traîner la journée durant.

En somme, un parapluie est inefficace, absurde et embêtant. Il n’a jamais vraiment eu d’impact sur l’homme et ses relations avec mère nature, et si je devais soulever qu’un point positif sur cet objet inerte, et bien qu’un seul me viendrai à l’esprit et c’est la chanson de Daniel Bélanger qui porte son nom. Aller, bonne écoute!

Billet rapide

I'm Here

Vous connaissez Spike Jonze? C'est l'homme derrière Being John Malkovich, Adaptation et Where the Wild Things Are. Un réalisateur toujours surprenant qui redonne au cinéma cet instinct de surprise qui était son étincelle de départ. Et bien ce monsieur Jonze vient de mettre en ligne un court métrage d'une demi-heure. En intégrale et totalement gratuit, I'm Here est un court métrage qui relate l'histoire d'une histoire d'amour entre un homme robot et un femme robot vivant dans notre société en 2010. D'une originalité raffraîchissante, ce court métrage est un petit bijou du genre qui fait du bien. Pour visionner la bande-annonce, cliquez ici, pour l'intégrale, cliquez ici.

Karkwa

L'un des groupes québécois les plus inspirés de la dernière décennie sortira un nouvel album le 30 mars. Il s'agit définitivement d'une date à mettre dans votre agenda, et si vous ne connaissez pas déjà Karkwa, prenez vos jambes à votre cou pour vous rendre chez le disquaire le plus prêt pour découvrir le délectable travail de Louis-Jean Cormier et sa bande. Voici ici une petit vidéo qui est un avant goût de l'album, qui s'intitulera Les Chemins de Verres. Pour ceux qui sont déjà des fans finis, une petite recherche rapide sur Youtube et vous trouverez d'autres extraits des nouvelles chansons de l'album. Des titres comme Acouphène, Pyromane et Marie tu pleurs. Bonne écoute!

Le 3D

Je suis pu capable. Toute les films sortent en 3D. Avant c'était un événement. Il y en avait un par année, et il fallait allez le voir! C'était rafraîchissant, rarement de grand film, mais on vivait l'expérience, sourire aux lèvres. Maintenant c'est coutume, il est dure même de trouvé une nouveauté qui n'est pas en 3D. Après Ice Age, Avatar et Alice in Wonderland, on peut rajouter Toy Story 3 ou Clash of Titans au lot. Et honnêtement, plusieurs, dont Alice, auraient pu s'en passer. Dans un film comme Avatar, qui est bien plus un événement cinématographique qu'un film, le 3D fait partie de l'expérience, mais dans la majorité des autres films, il s'agit de superflu d'un mince plus value, un jeu qui selon moi, ne vaut pas la chandelle. Pouvez vous croire que les Rangers de New York ont même présentés un de leur match en 3D...n'importe quoi. Voilà, c'est dit.

Rattrapage cinématographique

En fin de semaine, j'ai fait du rattrapage cinématographique. Je me devais de voir certain film pour comprendre soit l'engouement qu'ils ont suscités, soit les prix qu'ils ont gagnés. Voici donc, en toute simplicité, quatre critiques de film.

ALICE IN DECEPTION LAND

Alice in Wonderland 7/10

Réalisateur: Tim Burton

Scénario: Linda Woolverton basé sur le roman de Lewis Caroll

Acteurs: Johnny Depp, Helena Bonham Carter, Anne Hathaway

Bande-annonce

Lorsque j'ai appris la nouvelle selon laquelle Tim Burton reprenait le classique de Lewis Caroll, je ne tenais plus debout. Ce mariage semblait avoir été arranger d'avance, l'univers de Caroll était trop taillé sur mesure pour Burton que je me demandais pourquoi le projet n'avait pas abouti plus tôt. Toute cette frivolité ne pouvait que résulter en déception. Et déception se fut. Dans un premier, il faut savoir que le film ne se base pas sur le classique Alice au pays des merveilles, mais plutôt la suite de ses aventures, soit De l'autre côté du miroir. Ce qu'il y a de vraiment décevant dans cette adaptation de Burton, c'est sans doute le manque de Burton. Sur un scénario assez bénin, Burton nous plonge dans l'univers de Caroll avec ses personnages aussi déjantés les uns que les autres, mais sans plus. Aucune surprise. Burton avait l'habitude de me surprendre avec des chef d'oeuvres comme Big Fish ou des films que seul lui peut réaliser comme Sweeney Todd, mais avec Alice la magie opère pas. Décevant en bout de ligne, efficace, mais décevant.

UP IN EXCPECTATIONS

Up in the Air 7,5/10

Réalisateur: Jason Reitman

Scénario: Jason Reitman basé sur le roman de Walter Kim

Acteurs: George Clooney, Vera Farmiga et Anna Kendrick

Bande-annonce

À quoi s'attendre de ce film ayant gagné 1 Golden Globes sur 6 nominations, en plus de récolter 6 nominations lors de la grandiose cérémonie des Oscar, sans oublier une critique dithyrambique, unanime et convaincante. Et quelque peu aveugle. Dans ce nouveau film du Montréalais d'origine Jason Reitmans, le chouchou de l'académie depuis Juno c'était payer une grosse pointure, en George Clooney, pour camper le rôle principale de son nouveau long métrage. Il s'agit ni plus ni moins des amourettes de Ryan Bingham, un homme sans famille ni amis pour qui la vie se résume principalement au travail. Ce travail consiste à se rendre d'un bout à l'autre des États-Unis pour renvoyer des gens. On suivra donc l'évolution de ce personnage, qui petit à petit deviendra conscient de l'absurdité de son existence, de sa peur de l'engagement. Dans une réalisation sobre mais honnête, les acteurs nous livre de belle façon un scénario solide et cinglant pour former un bon film. Une comédie romantique qui n'aura jamais du passé le stade de comédie romantique.

J'AI TUÉ XAVIER DOLAN

J'ai tué ma mère 8/10

Réalisateur: Xavier Dolan

Scénario: Xavier Dolan

Acteurs: Xavier Dolan, Anne Dorval et Suzanne Clément

Bande-Annonce

Le vieux dicton dit: Mieux vaut tard que jamais! J'ai donc finalement pris une heure trente de mon temps pour voir ledit chef d'oeuvre de Xavier Dolan. Fort de trois prix à Cannes, le premier long métrage du jeune réalisateur dans la vingtaine a surfer sur une vague médiatique inimaginable pour son âge. Maintenant, après les fleurs, serais-je le premier à lui lancer le pot? Et non. J'ai été charmer par ce film qui se vautre bien dans la définition qu'on donne aux films d'auteurs. Il s'agit ici d'une vision jeune et sympathique du cinéma tout en nous offrant une réalisation habilement orchestrée. Les thèmes sont biens abordés, sans oublier les seconds degrés et les allégories qui parsème se long métrage. Si Dolan m'a charmé par sa réalisation et son écriture, la lune de miel s'arrête là. Car je le dis, Xavier Dolan n'est pas bon acteur. Je peux comprendre que lors d'un premier long métrage, qui semble des plus autobiographique, Dolan ne voyait nul autre que lui même interpréter se rôle. Ceci-dit, lorsque Dolan campe se rôle d'adolescent incompris qui ne peut tolérer sa mère, il semble cracher son texte et aucune des scènes dans lesquelles il s'emporte sont crédible, il semble toujours beugler comme un bon, et ce, sur le même ton. De plus, lorsqu'on joue aux côtés d'Anne Dorval qui est toujours si parfaite et exacte, on passe plus facilement pour un deux de pique. C'est donc en tolérant les sauts d'humeur de Dolan que je me suis délecté de ce film québécois qui, je dois en convenir, méritait l'attention qu'on lui à porter.

UN CHEF-D'OEUVRE

Un Prophète 9/10

Réalisation: Jacques Audiard

Scénario: Jacques Audiard

Acteurs: Tahar Rahim, Niels Arestrup

Bande-annonce

Rarement j'ai visionné un film si froid, si déplaisant du contenu mais si fantastique du contenant, un film si criant de vérité. Un prophète relate l'histoire de ce jeune arabe qui s'en prend pour 6 ans de prison. Sans éducation ni contacts, il devra faire son chemin comme on doit tous le faire dans le milieu carcéral. Pour trouver protection il trahira les siens pour aller du côté des Corses, il retournat aux études, et commencera à comprendre les rouages de cette grosse machine qu'est le marché noir. Ayant comme mentor le numéro 1 corse, césar (interprété par un Niels Arestrup a faire frissonné n'importe qui) Malik montera peu à peu les échelons de cet étanche diagramme qu'est l'ordre hiérarchique de la mafia. Ce film est un extase cinématographique tellement le contenu y est riche. À la fois un film d'action qui ne manque pas de rebondissement, il est aussi un thriller psychologique dans lequel on suit le développement personnel du personnage principal, sans oublier un film de moeurs qui se transforme en critique cinglante des faits sociaux français et finalement un film d'auteur qui est l'oeuvre d'un caméra finement dirigé par Audiard. Simplement parfait, Un Prophète est le genre de film qui vous habite des semaines suivants son visionnement.